冯建吴
冯建吴
冯建吴(1910—1989),四川仁寿人。字大虞,别字游,斋名蔗境堂、小徘徊楼;中国著名书画家;擅国画、书法、篆刻;生前曾当选为中国美术家协会四川分会理事、中国书法家协会理事、重庆国画院副院长、成都画院顾问、四...[查看详情]
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    简介

  冯建吴(1910—1989),四川仁寿人。字大虞,别字游,斋名蔗境堂、小徘徊楼;中国著名书画家;擅国画、书法、篆刻;生前曾当选为中国美术家协会四川分会理事、中国书法家协会理事、重庆国画院副院长、成都画院顾问、四川省政协常委、四川美术学院教授、硕士生导师等。 冯建吴先生是20世纪川渝地区中国画的奠基者、传播人,是百年来川渝地区少有的艺术大师之一;他1910年生于四川仁寿,17岁考入四川艺专,后赴上海师从王一亭、王个簃、潘天寿、诸乐三等名师;1932年在成都创办东方美术专科学校;1956年开始在四川美术学院担任山水、书法、篆刻、诗词教学,一生桃李满天下,1982年举办个人书画展览,有《冯建吴画集》、《山水技法基础》行世;四川省高教电教中心和四川美院曾联合摄制教学片《老骥出枥,志在万里——访画家冯建吴》。



扩展资料:


  半个多世纪以来,太虞艺术,成就斐然,山川之雄浑,阳刚之壮美,浩瀚之云海,耸峙之峰峦,危乎高哉,浑茫无际,沉稳、刚健的线条,浓烈鲜艳的色彩在他的画作中表现得酣畅淋漓,深厚的文学功底使得冯先生的画作更是意境悠远,诗画相融。


  “几穿云界上层巅,漫倚高寒览大千。雪岭峥嵘天忍破,银潮浩瀚海无边。”“我收图画稿,奇观豁五脏。登临一俯仰,旅思如春涨。”都是随境所生的诗情。


  万里长空得纵眸,冷风吹散古今愁——冯建吴的一生坎坷而艰辛,但是致力于探索创作和美术教育的脚步从没有停止过,他为中国美术教育事业作出了巨大的贡献。


人物经历


  冯建吴1910年生于四川省仁县松林湾一书香世家,从他刻的一方印章里,知道他有一位“有万卷藏书,十亩花园之父”,幼时随族叔学诗文,受到中国传统文化的熏陶。


  少年就读于四川美专。三年后乘舟东下,到上海考入由吴昌硕后人创办的昌明艺专。在昌明艺专他师秉王一亭、潘天寿、诸乐三等诸家称为吴门再传弟子。他与友人在成都创办东方美专,曾聘黄宾虹先生入川讲学。小他十岁的胞弟长安画派创始人石鲁(冯雅珩)受它影响,就读该校,走上了学画之路,在此后长达半个世纪的时光里,他的命运和画艺总和石鲁紧紧的联系在一起,如果没有冯建吴,石鲁不可能成为画家,而没有石鲁,冯建吴也许将在传统中终其一生。


  抗战时期,冯建吴在办学期间曾以买画办学,浪迹巴蜀。有诗所云:“蹄迹纷纷四寨途,万人海里寂藏驱。绸僇怀单酣哀乐,摩荡江山润画图。却辅金魂尊几榻,风摇尘梦舞氍毹。侵胸冷暖多伤体,一舸闲思泛五湖”表现了他当时的行迹与心迹。解放前的时光,除在家习诗学文外,是“学画十年,买画十年”他用20年时光学习传统,探寻艺术真谛。他上朔殷商,下至明清,学习研究马远、夏圭、李思训、王维、董源、巨然的技法特点,在诗书画印的长河里探源索流。


   建国后,他即成为成都美协会员,有作品《青山魂》《奔腾》参加成都第一届美展,1954年他的工笔画《蔬菜丰收》参加全国第一届美展。此画后来为外文秀收购送日本展出。1956年西南美术专科学校(四川美术学院)聘他任教,看重的正是他深厚的传统学识功力。在校他担任山水、诗词、书法、篆刻四门课程的教学。美术教学的直观性很强,他即能讲的生动,有是师范作画的老师,自然深受学生欢迎。


  他的艺术发展,每时每刻都在“逆水行舟”之中,他在进入传统之后,并没有固守传统的城池,而是努力寻求新的突破。50年代至60年代初,学术思想比较活跃,石鲁在西安带领大批热心中国画改革的老中青画家,为探索中国画的推陈出新“创造合乎新内容的新形式”,进行着勤奋的实践,开长安画派之先河。1960年——1961年冯建吴利用寒假到西安,与胞弟石鲁切磋画艺,共商创新大计。同时沿秦岭经三峡到武汉转桂林、云南等地写生,每月作画十余幅。既对景写生,又不拘于对景的绝对真实。冯建吴还把这种写生法运用在教学中,让学生感受到驾驭描写对象的自由。


  他在1963年举办了“冯建吴书画展”在四川、成都、西安、福州等地巡展反映俱佳,名噪画坛。他终于冲破一家一派之藩篱,以写生为依据,自拓堂庑,个人风格初见端倪。一两年间画风突变,换了一个人似的。实则学识积聚、修养提高的结果。正如火山爆发,早已蕴蓄多年,一旦时机成熟,自然喷薄而出。



  石鲁以“一手伸向传统,一手伸向生活”思路,探索着表现新生活的新绘画语言,为表现黄土高原地貌,石鲁创造了那拖泥带水、似皴似染,连皴带染的黄土高原歌。冯建吴数次上西安推崇石鲁“生活为我出新意,我为生活传精神”的主张。冯建吴始终奔着“出新意于法度之中”的原则。他反对为变而变,他视那种笔墨游戏似的所谓“心”为“野狐禅”,认为那都是“无根”之作,不会有生命力。


  文革结束,他抱病登黄山、九华山,遍游富春江、新安江等地。驾山走白云,江海翻巨浪……我行拼老命,回来才舒畅。的题画诗,真实地反映了他,丹青不知老将至的精神状态和创作热情。


  1989年2月去世的前十年里,他忍受了“后我生,先我死,哀哉季子”失去胞弟石鲁的悲痛。全身心的融进了他的艺术之中,多次应邀赴北京作画,曾为联合国大厅创作了宽四米、高两米的巨幅山水画,《峨眉天下秀》、为钓鱼台国宾馆、国务院、中国国画院等作画百余幅。他的画还作为国家领导人出访的礼品,赠送给外国朋友,中国美术馆、中国画研究院、四川省博物馆、江苏省博物馆、深圳博物馆等都有他的作品收藏。生命的最后几年,他日出而作,日没不息。作画、写字、作诗、刻印,除整理冯建吴诗词稿、篆刻稿、书法稿、谈艺录、谈诗等著作外,还出版冯建吴画选、山水画技法基础等书。


  冯建吴深厚的传统动力,以融化进纤巧的神韵之中,作品《黄山猴子观海》《月涌大江流》等是这方面的代表作。诗书画印得心应手,运用自如“长期积累、偶然得之”。他的创作灵感泉涌,为当代中国画坛留下了一大批杰作。


艺术风格


  冯建吴的作品,上世纪六十年代以前基本上是纯传统,纯吴昌硕的一派作风。


  此后熔铸北朝书风和汉碑、汉简等为一体。创就了雄强、刚健、磅礴、朴茂、遒劲的艺术风格,其画从书出,亦具有深厚的传统功力和浓郁的个性色彩。


  冯建吴的笔法雄强而有魄力,画中无论勾枝点叶,均以沉雄霸悍的笔法出之,点划似长枪大戟,森然相向,不作描头画脚的小巧技俩,这是有别于一般画家之处,自无愧于大家称号。绘事固是专门,而其书法成就,实出丹青之上。


  冯建吴的书法兼擅各体,瘦金书尤为人所称道,历来学瘦金者多以道君皇帝为楷则,而太虞更远师薛曜石淙诗,求其本源,故能遒丽秀劲,不同凡响,惜所作不多。篆隶虽受吴昌硕影响,而上搜龟卜吉金之变,下求石门郙阁诸颂,旁及伊墨卿、陈曼生、何子贞诸家,取法古制而心裁别出,师承前修而抒机自运,立身近代书林,亦非俗手。晚年变法,以篆隶之笔作行草,奇崛高古,用笔生辣硬峭,章法纵逸跌宕,洵大手笔。冯建吴亦能诗与刻,其篆刻纯摹吴昌硕六十岁以前体,尚能谨饬,然虚实疏密虽曲尽其妙,终不能掩刻意安排之迹,若较之王个簃粗服乱头,诸乐三清健雄奇,冯建吴篆刻,不过依样葫芦而已。